试探茶都杭州的紫砂文化情缘[zt]-----赠老紫砂

壶宗阁_lxq2004

< 21pt; LINE-HEIGHT: 17pt; mso-margin-top-alt: auto; mso-margin-bottom-alt: auto; mso-char-indent-count: 2.0; mso-char-indent-size: 10.5pt">所谓“字依壶传，壶随字贵”，曼生的功绩，是把这种铭文、书画、篆刻在紫砂上张扬开来，蔚为风气，把中国传统文化的精神，浓缩于诗词短语绘画之中，古云“文以简为贵”，使人们在品茗、赏壶的小憩中，既可以观赏书法的笔势与线条，也可以阅读这些精美隽永的语句，从中获得丰富的启迪。曼生壶的铭文还洋溢着浓郁的生活情趣：“外方内清明，吾与尔偕享”；“煮白石，泛绿云，一瓢细酌邀桐君”。确实，我们可以从曼生壶上，感受到中国传统文化“诗书画”三位一体的风韵内涵，中国紫砂工艺大师徐秀棠说得好：“应该说，到了陈曼生，紫砂壶才完成了它应承载的全部美学价值。从而使紫砂壶迈进了高雅的艺术殿堂，彻底摆脱工匠式装饰的流俗习气。”<O> </O></P>
< 21pt; LINE-HEIGHT: 17pt; mso-margin-top-alt: auto; mso-margin-bottom-alt: auto; mso-char-indent-count: 2.0; mso-char-indent-size: 10.5pt">曼生在茗壶上的书画，导致清以来的书法，绘画大师的纷纷加盟，遂形成一股不可阻挡的潮流。据统计，仅明正德至清宣统，有实物发现或文献记载的，就有包括郑板桥、任伯年、吴昌硕在内的百把位著名文人、艺术家，参与了紫砂壶的设计和制作。在紫砂器具上题词作画的现代学者、书画家更不可胜数，如：刘海粟、李可染、吴作人、华君武、唐云、程十发、亚明、韩美林等书画大家。清代的郑板桥，在茗壶上刻有亲笔书写的壶铭，颇耐人寻味：“咀尖肚大耳偏高，才免饥寒便自豪，量小不堪容大物，两三寸水起波涛。”在绘画上，梅兰竹菊，花鸟虫鱼，山水楼台，甚至人物故事，也由大师们的笔在壶上传神。<O> </O></P>
< 17pt; mso-margin-top-alt: auto; mso-margin-bottom-alt: auto">更受到杭州金石文化影响的，是紫砂上的中国印。印款，颇为丰富多彩，其字体，内容，名姓，带有各种信息。自清代以来，茗壶的壶底、盖内、把下出现的印章，各种阴文阳刻的篆、隶、真、行，越来越风行，今天来看，这既是一种品牌，一种责任的确认，毫无疑问也是一种典型的艺术，中国印的魅力在于集实用性，民族性，艺术性为一体。而杭州正是印章艺术的大本营，陈鸿寿身为西泠八家之一，吴昌硕又为西泠印社的第一任社长，他们精湛的金石艺术，也无疑义地把紫砂艺术在印艺的刻款上，再上一个台阶。显然，杭州的丰富的文化艺术内涵，也深刻影响着紫砂文化的走向与发展。</P>

壶宗阁_lxq2004

紫砂壶，到此时，已不仅是单纯的一种实用茶具，也是一个形制上美轮美奂的艺术品，更是一个中国传统文化的载体。可以说，紫沙壶对饮茶的功用，其形制技艺与其上的人文艺术、文化底蕴的珠联璧合，使其艺术价值甚至超过实用价值。明人张岱这样评价紫砂：“直跻商彝周鼎之列，而无愧色”。毫无疑问，正是曼生把这种紫砂与诗、书、画、印的结合的趋势发展为一个潮流。陈鸿寿、吴昌硕等文化人，使西湖与宜兴，杭州与紫砂文化的关联更为紧密。

壶宗阁_lxq2004

<H2 60pt; LINE-HEIGHT: 17pt; mso-margin-top-alt: auto; mso-margin-bottom-alt: auto; mso-char-indent-count: 5.0; mso-char-indent-size: 12.0pt">五、紫砂的收藏与杭州壶迷<O> </O></H2>
< 21pt; LINE-HEIGHT: 17pt; mso-margin-top-alt: auto; mso-margin-bottom-alt: auto; mso-char-indent-count: 2.0; mso-char-indent-size: 10.5pt">一壶千金，一时千载，永呈用之，时乎难哉”。确实，明清以来的名家之壶，显然已为国之瑰宝。清人张廷寄有诗道：“我亦思买阳羡田，再寻时子壶中天”。今天，我们“再寻时子壶中天”，可能只能去博物馆和大藏家那里欣赏了。最近，在杭州的浙江博物馆，举办了由南京博物馆领头的“紫砂汇赏”展出，展品是由七省博物馆提供的明清29把出土紫砂壶，南博也精选了其珍藏的31把，成阳艺术文化基金会也遴选30把，这种历史上第一次的高品位的紫砂展览，是代表了考古发掘、国家馆藏与民间收藏这三大层面紫砂茶壶的实际情况的展览，选择了杭州，是不奇怪的。杭州茶人与紫砂壶迷的反响是热烈的。在收藏紫砂器上，明清以来就不乏其人，杭州的紫砂迷们也从不甘落后。<O> </O></P>
< 21pt; LINE-HEIGHT: 17pt; mso-margin-top-alt: auto; mso-margin-bottom-alt: auto; mso-char-indent-count: 2.0; mso-char-indent-size: 10.5pt">首先，看看紫砂壶的收藏价值。一把好的茗壶，不论新老，应具有怎样的质素，才会让人们如痴如醉地去追求呢？慧眼识英雄，伯乐相千里马，而茗壶也拥有自己的壶迷、壶痴、壶癖和壶公。一句话，他们是“一片冰心在紫壶”。壶迷们，既有自己个人的独特喜好与追求，也有其共性，即要从紫沙壶的实用功能去考察，确保能得心应手去饮茶品茗；也要从壶的造型、工艺技法去衡量壶的周正、古拙或精致；也要看泥料的色泽与光润，有专家认为，当今的仿品，为什么造不出古代紫砂器的特有素质？其关键，不在工艺而在泥料。自明清以来的各时期开采的宜兴紫砂矿层，总是有区分的，其结构成分也并不相同。如清前期能见的天青泥，今几用罄，徐秀棠指出，杨凤年的“风卷葵”就是这种泥料。现代土质幼滑的上品紫砂壶，价格也不菲。好泥料的壶，用愈久，壶的光泽越发光润，可谓温润如玉，入手可鉴也。这也是老壶让人喜欢之处。好壶也要从书法、绘画、篆刻、印章去赏析，壶上的书法、文字、绘画，要能入得了他们的“法眼”，如此这般，茗壶的新旧、真赝，良莠，他们就能八九不离十了。茗壶到了与黄金争价的地步，明清时，“士大夫赏其朴雅，嘉其制作，故自龚春、大彬以还，即见重艺林，视同珍玩”。由此引来多少紫砂爱好者，为之折腰。真可谓：“人间珠玉安足取，不如阳羡一丸土”。众多的紫砂爱好者，造成的不是洛阳纸贵，而是搏土成宝，点石成金。李渔道：“故名公巨卿，高人墨士，恒不惜重金购之”。导致“一壶重不数两，价重一、二十金，能使土与黄金争价”。</P>

壶宗阁_lxq2004

< 21pt; LINE-HEIGHT: 17pt; mso-margin-top-alt: auto; mso-margin-bottom-alt: auto; mso-char-indent-count: 2.0; mso-char-indent-size: 10.5pt">其次，由上述的紫砂价值，必然导致明清以来的众多壶迷。造成茗壶的昂贵，是因为出现了一大批大大小小的，古今中外的壶迷，壶痴，乃至壶公，壶癖。清代的著名文人学者，达官贵人中，不乏其人：如扬州八怪之一的郑板桥，是一位壶迷；称愙斋的大臣吴大澂，也是一位壶迷；号壶公的张之洞原是冶铁，造枪炮的角色，却酷爱紫砂，孜孜以求之。在仕途还是封建社会几乎唯一的前途时，《阳羡砂壶图考》的作者张虹列举了一个典型例子：“吾家叔未子，求壶不求官。”爱壶到这样地步，士子，弃功名而不顾，不求官，但求壶。这里值得一提的是，晚清时的光绪进士，后任清驻加拿大大使龚心钊，也是著名紫砂大藏家，曾收有陈鸣远的“丁卯壶”、“两腋习习清风生壶”、“勇者不惧壶”等。<O> </O></P>
< 21pt; LINE-HEIGHT: 17pt; mso-margin-top-alt: auto; mso-margin-bottom-alt: auto; mso-char-indent-count: 2.0; mso-char-indent-size: 10.5pt">不仅，中国多壶迷，海外的，也执着。早在明清时，随着茶风东渡，紫砂也传到东瀛，在日本明治时，有一实业家名叫奥兰田，字玄宝，自号：壶癖，作《茗壶图录》，记述紫砂起源，造型，款识，真赝，理趣，图谱于后。他在序中自称：“予于茗壶嗜好成癖焉”，他深深地相信自己的痴迷是完全有价值的：“茗壶或与梅、兰、竹、菊、酒、茶同传于千载之后，而予癖亦非徒为耳”。《茗壶图录》里收录的茗壶，大多是出自他自己的收藏，只要喜欢，他是来者不拒。可谓，真壶迷也。<O></P></O>

壶宗阁_lxq2004

< 21pt; LINE-HEIGHT: 17pt; mso-margin-top-alt: auto; mso-margin-bottom-alt: auto; mso-char-indent-count: 2.0; mso-char-indent-size: 10.5pt">再看看，在紫砂的收藏上的杭州壶迷。早在乾隆时，杭州贡生吴骞就注意收藏当时的名家壶，计有明代崇祯时制壶高手沈子澈的“菱花壶”等两把，陈鸣远的“天鸡壶”一把，孟臣壶两把：一壶底有真书“文杏馆孟臣制”，另一壶底有唐诗：“云入西津一片明”。由此看，其收藏品位是不低的。<O> </O></P>
< 21pt; LINE-HEIGHT: 17pt; mso-margin-top-alt: auto; mso-margin-bottom-alt: auto; mso-char-indent-count: 2.0; mso-char-indent-size: 10.5pt">在近代，杭州紫砂收藏代表，要首推书画家唐云了。唐云是一位深受茶文化熏陶的书画艺术家。在杭州柳浪闻莺边上，有一幢漂亮的唐云艺术馆，艺术馆里展出其收藏的八把曼生壶，名闻遐迩。作为十足的壶迷，唐云把其上海的居室，称号为“八壶精舍”，早在三十年代，唐云就与紫砂大师顾景舟、朱可心、蒋彦亭、王寅春交往密切，他收藏的明清茗壶不乏极品珍稀，达到百件之多，尤以八把曼生壶而自豪，他收藏的第一把曼生壶，呈瓜型，壶色深紫，温润有茶香，上有壶铭：“试阳羡茶，煮合江水，坡仙之徒，皆大欢喜”。购这把壶，就化其黄金四两。当然，凭着唐云的执著和眼力，也有捡遗拾漏时，其中有把曼生壶，只化了他人民币二十元。唐云与曼生八壶，在紫砂藏界，早已传为佳话。这是杭州与紫砂文化的又一情缘。 <O></O></P>
< 21pt; LINE-HEIGHT: 17pt; mso-margin-top-alt: auto; mso-margin-bottom-alt: auto; mso-char-indent-count: 2.0; mso-char-indent-size: 10.5pt">在唐云的影响下，著名紫砂收藏者，还有南京的书画家亚明、沙志明，上海的许四海，北京的冯其庸，香港的实业家罗桂祥等等。后者从六十年代起，就致力于紫砂收藏，多明、清名家作品，1981年，罗把其收藏，捐赠给香港市政局，创建了我国首家紫砂博物馆。唐云，还效法陈曼生，承前启后，也带动一批新中国的书画家，如亚明、华君武、韩美林等，直接参与了紫砂壶的设计与制作，把当代书画艺术与紫砂工艺很好地结合起来。</P>

壶宗阁_lxq2004

“长江后浪逐前浪”，笔者有位网友，网名为“老紫砂”，与唐云一样，是位杭州人，收藏的明清紫砂也洋洋大观矣，他不管大江南北，雪雨冰霜，四处探访，孜孜以求之，“功夫不负有心人”，其收藏的紫砂可与南京的沙志明相媲美，近来在西子湖畔开设了“聚缘堂”，吸引了全国不少紫砂爱好者，纷纷前来交流与观摩。杭州的紫砂收藏者，就作者认识的就有数十人之多，有记者、编辑、作家、教师、实业家，也有退休工人。由此观之，“洛阳亲人若相问”，多少杭州壶迷是“一片冰心在紫壶”。<O> </O>

壶宗阁_lxq2004

<H2 60pt; LINE-HEIGHT: 17pt; mso-margin-top-alt: auto; mso-margin-bottom-alt: auto; mso-char-indent-count: 5.0; mso-char-indent-size: 12.0pt">六、茶都杭州与紫砂文化的发展趋势<O> </O></H2>
< 21pt; LINE-HEIGHT: 17pt; mso-margin-top-alt: auto; mso-margin-bottom-alt: auto; mso-char-indent-count: 2.0; mso-char-indent-size: 10.5pt">紫砂文化，自明清以来，已经有了相当的发展。经茶文化的普及，紫砂工艺的提高，又与中国传统文化的结合，紫砂文化中的茗壶等已拥有了大量的消费者和不少的收藏者。从空间范围来说，在明清时期，早已冲出了传统的长江流域，遍布大江南北，长城内外，也冲出了中国，“海外争求鸣远碟，宫中艳说大彬壶”，不正说明了这一点。自鸦片战争以来，紫砂文化的发展，也深受战争与社会动乱的影响，紫砂艺人非但没有应有的社会地位，其基本的生存都发生困难，如紫砂大师李宝珍就死于日本侵华战争的战乱之中，可以说紫砂文化在苟延残喘中。解放后，随着社会的稳定与发展，党和国家的重视，宜兴的紫砂工艺与生产有了恢复发展。自改革开放以来，国内国外，和平发展的时代主题，使紫砂这门璀璨的国粹艺术，日益受到世人的关注而习习生辉。至八、九十年代，兴起了港、澳、台的紫砂热，也影响到了了深受中国文化熏陶的日本、韩国、东南亚等周边地区。<O> </O></P>
< 21pt; LINE-HEIGHT: 17pt; mso-margin-top-alt: auto; mso-margin-bottom-alt: auto; mso-char-indent-count: 2.0; mso-char-indent-size: 10.5pt">要使紫砂文化进一步弘扬与发展，在整个世界有更大的影响与提升，这虽是紫砂文化发展的必然趋势，但也需事在人为，也是任重道远的。杭州还能为紫砂文化的发展继续作出哪些贡献呢？<O> </P></O>

壶宗阁_lxq2004

< 21pt; LINE-HEIGHT: 17pt; mso-margin-top-alt: auto; mso-margin-bottom-alt: auto; mso-char-indent-count: 2.0; mso-char-indent-size: 10.5pt">第一，杭州要高举茶都的旗帜，弘扬茶文化的同时，也为紫砂文化的发展打下更深厚的基石。<O> </O></P>
< 21pt; LINE-HEIGHT: 17pt; mso-margin-top-alt: auto; mso-margin-bottom-alt: auto; mso-char-indent-count: 2.0; mso-char-indent-size: 10.5pt">随着我国加入世贸组织，进一步融入国际经济，也随着茶叶，这个世界第一饮料，越来越被各国人民所喜爱，杭州作为茶都，正在努力发展茶文化、茶旅游、茶经济，杭州最近宣布，将于2005年4月，举办“中国杭州西湖国际茶文化博览会”，金庸先生将担任茶博会的名誉主席，茶博会将成为杭州的新名片。在茶博会的开茶、品茶、赏茶、西湖斗茶中，相信都会有紫砂茶具展现身手的机会，正如李景康在上世纪三十年代的《阳羡砂壶图考序》所云：“茗壶为日用必需之品，无铜锡之败味，无金银之奢靡，而善蕴茗香，适于实用，可见，茗壶是茶文化的必需品”。随着茶文化，被越来越多的人们所认识、所接受，紫砂文化势必有更大的发展基础是无可置疑的。</P>

壶宗阁_lxq2004

< 21pt; LINE-HEIGHT: 17pt; mso-margin-top-alt: auto; mso-margin-bottom-alt: auto; mso-char-indent-count: 2.0; mso-char-indent-size: 10.5pt">第二，杭州休闲之都的性质，其西博会、休博会将会为紫砂文化的发展，提供良好的窗口。<O> </O></P>
< 21pt; LINE-HEIGHT: 17pt; mso-margin-top-alt: auto; mso-margin-bottom-alt: auto; mso-char-indent-count: 2.0; mso-char-indent-size: 10.5pt">春有茶博会，秋有西博会，杭州还将于2006年举办世界休博会，杭州作为中国与世界的休闲之都的特点，将为紫砂文化的大发展提供大的空间。紫砂是茶具，是茶文化的一部分，但紫砂的中高层次，是一种有品位的工艺品，其形态造型，结构的巧思可以被赏玩，被品味，可以怡情、可以益智。紫砂艺术品，可谓是“名工代出，探古捜奇，或仿商周，或摹汉魏，旁及花果，偶肖动物，匠心独运，韵致怡人。无疑是陶瓷文化的重要组成”。紫砂文化的这种特点，决定了其在人们的休闲生活中不可忽略的一席之地。从历届西博会看，紫砂都是西博会的重要组成。早在1929年，第一届西湖博览会时，吴德盛公司专门定制了《西湖博览会纪念壶》，赠送给西博会；更难忘记的，是最近发现的，并在杭州世贸广场2004年拍出的，由紫砂雕刻大师任淦庭专为西博会刻制的，底印为金鼎商标的紫砂茶盘，美不胜收：盘中刻画的似乎是一古代老翁，骑毛驴，过断桥，往孤山探梅的场景。画上有行书刻诗道：“骑驴过小桥，独嗟梅花瘦。”颇有回味。下书“西湖博览会出品纪念，淦庭画于师竹斋中”。这几届西湖博览会，来自宜兴的工艺大师们，蒋蓉、汪逸仙、吕尧臣、徐汉棠，徐秀棠、何道洪、李昌鸿、张庆臣等带着他们精心制作的紫砂茗壶，来展出，并屡次夺得工艺美术作品的金奖。我们也欣喜地看到宜兴方圆紫砂等公司，推出的新人新作，那种长江后浪推前浪的气势，同样给西博会增光添彩；我们也不能忘记，茶都与壶都，西湖与鼎山，可谓是交相辉映了。<O></P></O>

壶宗阁_lxq2004

< 21pt; LINE-HEIGHT: 17pt; mso-margin-top-alt: auto; mso-margin-bottom-alt: auto; mso-char-indent-count: 2.0; mso-char-indent-size: 10.5pt">第三，杭州也是中国文化积淀深厚的城市，而紫砂的最高层次是其具有的国粹中的国粹的特点，要使紫砂能在更高层次上有更大的发展，必须使中国文化在更广的地域，更大的范围，更多的人群得以传播。人们说，越是民族性的东西，也越有世界性。但这世界性是等不来的。杭州是中国传统文化走向世界的重要桥梁。<O> </O></P>
< 21pt; LINE-HEIGHT: 17pt; mso-margin-top-alt: auto; mso-margin-bottom-alt: auto; mso-char-indent-count: 2.0; mso-char-indent-size: 10.5pt">紫砂文化是国粹中的国粹。“历代文人，或撰壶铭，或书款识，或镌花卉，或刻印章，文翰可观。斯是雅趣，诚为中国传统文化的载体”。茗壶正是这样一种，集茶文化、陶瓷文化和中国传统文化为一身的绝妙的器物，是十分民族性的，传统的文化载体。要能读懂她，理解她，欣赏她，没有一定的中国文化的内涵与素养，几乎是不可能的。杭州有浙江大学，有众多的学者诗人如俞樾、章太炎、鲁迅、郁达夫，有自秦汉、隋唐、吴越、宋元、明清以来悠久丰富的历史，有着西湖引人入胜的人文景观，美丽动人的传说，在中国文化的解读与传播上有着不可替代的优势。</P>

壶宗阁_lxq2004

< 21pt; LINE-HEIGHT: 17pt; mso-margin-top-alt: auto; mso-margin-bottom-alt: auto; mso-char-indent-count: 2.0; mso-char-indent-size: 10.5pt">第四，杭州在收藏和艺术上的优势，能为紫砂艺术更上一层楼，提供必要的条件。杭州有中国美院，这所著名的艺术学府，有浙江博物馆、杭州博物馆、西泠印社、茶叶博物馆、唐云艺术馆等各类艺术殿堂，还有许多私人收藏家，包括紫砂收藏家，他们的藏品，也能为紫砂艺术家提供更多学习借鉴的高品位的紫砂艺术品。杭州有各类艺术家如吴昌硕、潘天寿、黄宾虹、沙文海等星光闪烁，宜兴等各地的紫砂艺术家，能从中提升自己的立体造型，平面设计、书法艺术和篆刻印章水平。毫无疑问，杭州能为紫砂文化提炼内功，提供良好的文化技术条件。<O> </O></P>
< 21pt; LINE-HEIGHT: 17pt; mso-margin-top-alt: auto; mso-margin-bottom-alt: auto; mso-char-indent-count: 2.0; mso-char-indent-size: 10.5pt">第五，要继续加强以杭州为代表的茶都与紫砂制作中心壶都宜兴的经济文化的交流与合作。发扬这方面的良好历史传统。两地政府牵头，所谓“经济搭台，文化唱戏”，共同做好茶文化与紫砂文化“强强联合”的大文章。我们要继往开来，一方面，继续促进紫砂与传统文化的结合与创新；要鼓励紫砂工艺师们与杭州书画家、文化人的联系与互补；要充分关注杭州的消费市场对宜兴紫砂设计、制作需求的信息反馈。另一方面，宜兴为代表的紫砂文化，又反过来给杭州等休闲大都市带来了艺术，给人们的生活带来了美，带来了新的色彩和活力，从而实现城市繁荣与紫砂艺术发展的互动双赢的良好局面。</P>

壶宗阁_lxq2004

< 21pt; LINE-HEIGHT: 17pt; mso-margin-top-alt: auto; mso-margin-bottom-alt: auto; mso-char-indent-count: 2.0; mso-char-indent-size: 10.5pt">当然，杭州对紫砂文化发展趋势的影响有多大？还要看实践，看合作，看我们共同的努力。察古通今，我们可以说，宜兴为代表的紫砂文化的诞生与发展，是以杭州为代表的茶文化、休闲文化发展的必然要求。杭州作为茶都，作为具有传统文化丰富底蕴的文化之邦，作为我国著名的风景、旅游、休闲城市，这些特点，显然极大地影响了宜兴紫砂文化的发展，促进了紫砂作为国粹载体的美好体现，今天，我们不能忘记，把这个具有极强的生命力和良好的发展前景的紫砂文化与艺术在全世界弘扬开来的光荣使命。2006年，杭州又将举办世界休闲博览会了，这是一个很好的机遇，把我们的传统文化，把我们的艺术与国粹，带给世界。让我们拭目以待吧，不要多久，茶文化与紫砂文化热，将会逐渐地在新的层面上风靡整个世界。<O> </O></P>
< 21pt; LINE-HEIGHT: 17pt; mso-margin-top-alt: auto; mso-margin-bottom-alt: auto; mso-char-indent-count: 2.0; mso-char-indent-size: 10.5pt"> <O> </O></P>
< 21pt; LINE-HEIGHT: 17pt; mso-margin-top-alt: auto; mso-margin-bottom-alt: auto; mso-char-indent-count: 2.0; mso-char-indent-size: 10.5pt">华山论剑，已成过去，虽然，世界并不安宁；西湖品茶，西湖论茗壶、评紫砂，正是当今世界和平发展的必然要求，是人心所向，大势所趋。让龙井茶，虎跑水，宜兴的紫砂茗壶，给人们带来更多的清冽、回甘，带来更隽永的茶香；也愿我们的工艺师们，书画艺术家们设计出更多更好的紫砂，涌现出更多的名工巧匠。让中国的紫砂文化给世界人民带来更多的美的艺术的享受。我们看到，快节奏的现代化的当代世界，要发展，要和平，也需要宁静与艺术，毫无疑问，集茶文化、陶瓷文化与中国传统文化于一身的紫砂文化，正是适应了这种大趋势的需要。有着光明美好的前景，这是毫无疑问的。<O> </O></P>
< 147pt; LINE-HEIGHT: 17pt; mso-margin-top-alt: auto; mso-margin-bottom-alt: auto; mso-char-indent-count: 14.0; mso-char-indent-size: 10.5pt">《完》</P>

壶宗阁_lxq2004

< normal"><B>参考书籍</B>：<O> </O></P>
< normal">1、【唐】陆羽：《茶经》<O> </O></P>
< normal">2、【宋】吴自牧：《梦梁录》   <O></O></P>
< normal">2、【明】周高起：《阳羡茗壶系》<O> </O></P>
< normal">3、【明】许次纾：《茶疏》 1597年<O> </O></P>
< normal">4、【明】文震亨：《长物志》1620年<O:P> </O:P></P>
< normal">5、【明】陈师：《禅寄笔淡》<O:P> </O:P></P>
< normal">6、日本  奥玄宝：《茗壶图录》<O:P> </O:P></P>
< normal">7、【清】吴骞：《阳羡名陶录》1786年<O:P> </O:P></P>
< normal">8、李景康《阳羡砂壶图考序》民国<O:P> </O:P></P>
<P normal">9、李英豪著 《紫砂茶壶》辽宁华北出版社<O:P> </O:P></P>
<P normal">10、茶人之家编《茶与文化》春风文艺出版社<O:P> </O:P></P>
<P normal">11、徐秀棠著 《中国紫砂》上海古籍出版社 1998<O:P> </O:P></P>
<P normal">12、刘汝醴、吴山著《宜兴紫砂文化史》浙江摄影出版社<O:P> </O:P></P>
<P normal">13、罗罗、休休选注《茶歌选萃》浙江摄影出版社<O:P> </O:P></P>
<P normal">14、《李渔全集》浙江古籍出版社<O:P> </O:P></P>
<P normal">15、陈文锦：《西湖文物》浙江摄影出版社<O:P> </O:P></P>
<P normal">16、俞清源：《径山茶》中国天马出版社  2003、3<O:P> </O:P></P>
<P normal">17、俞鸣、赵大川：《龙井茶图考》西泠印社2004、4<O:P> </O:P></P>
<P normal">18、王国平：《西湖全书》杭州出版社 2004、10<O:P> </O:P></P>

老紫砂

好长的文章哦，谢谢L兄转帖。

醉壶楼

拜读！